通信講座パステル画見本

　　Ｈ君は、この春中学一年生になった。　キッズコースから中学入学と同時に大人教室へ。　教室には、今年の１１月で丸９年在籍していることになる。　４才で入会したので、大人教室、キッズコース合わせても最長である。　
　　４才児から絵が上手かった。　その素質は群を抜いている。　気まぐれで、一つのことを数日かけて描くことは、ほとんどない。　途中であきて、放り出す。　気まぐれなのは、結構上手い子に多い。
　　気に入ると一生懸命に描くので、途中で止めても、あえて責めない。　その性質は、変わらないが、今は中学生になり、上手くなりたいという欲があるのか、少しは辛抱を覚えた。　　実は、気まぐれの子が辛抱を覚えた所から、全てが始まる。　
　　絵が上手くなるには素質が必要である。　しかし、素質のある子は、エてして気まぐれ。　だから、気まぐれを言っている間は、上達も遅い。　辛抱して描けるようになってきて、ズドンとごぼう抜きする。
そういうことが、よくある。　
　　今は、何かスゴイものが、開花しようとしているような気がしてならない。　　　

わが教室には、美大受験コースはない。　だから、美大に行きたいのであれば、それなりの予備校的な学校に入る必要がある。　親御さんにも小学生の時からそう言っているが、問題は本人。　本人がその気にならなければ、始まらない。　今は、どうもその気はないらしい。　　　　

　　本人の気持ちは、いつ変わるか分からないので、一応、教室用の指導ではなく、受験用のデッサンの指導を始めた。　教室用は、カタチを取ってから、濃淡を付ける。　受験用は、カタチと濃淡とを一緒に描き始める。　これをするためには、カタチを取れないと目茶苦茶になるが、幸い本人はカタチに強い。　

　　デッサンの基本的な考え方に、立体感の把握がある。　これは、油彩画を描く場合など、いわゆる作品制作をする時に、有効な考え方であるが、難しいため、頭に入るのに、時間が掛かる。
　　その間、本人は分からないまま作業しなければならないため、わが教室では段階的な手段として、カタチをまず把握すること。　それから、濃淡をつけて立体感を出すというやり方をしている。　こうして、成長していく過程を分かりやすくしている。　

　　受験用だと、本人が分かろうが分かるまいが、お構いなしに、こう描きなさいと決め付ける。　理解すれば、良し。　　しなければ残念でした、という具合。　
　　本人は分からないまま作業するため、不安とプレッシャーで押し潰されそうになる。　デッサンすることを、仕事と考える受験生にしかお勧めできない。　
　　しかし、この方法のいいところは、デッサンというもの、ひいては、絵というものを理解する最短の方法になる。　不安とプレッシャーが、新たな扉を押し開くのである。

　　今、Ｈ君はワケも分からずに描いている。　何か掴むまで描き直しさせる。　谷底に落として、這い上がってくるのを上で待つ。　私が、かってさせられた方法である。　受験生ではないが、好奇心は普通の子とは違う。　

　　きっと、何か掴む。　そして、そうなれば自分の進むべき道も分かるはず。　
　　
Ｈ君こそ、絵の道に進むに相応しい。　私は、そう考えている。