この区分けは、意外と難しい。
普通に考えると、職人は職人だし、アーテｲストはアーテｲストのはずである。
　　　
　　　ある時、わが教室の生徒さんに、どう違うか質問された。厄介な質問をすると思った。中々的確な回答は、出来なかった。それでここで整理してみる。

　　　職人とアーテｲストの簡単な分け方はある。しかし、それが全てにおいて、通用しないので困るのである。

　　　ここで、その簡単な分け方をご紹介しよう。これは、あくまでも私の考えである。

まず、職人とアーテｲストとの違いは、金銭が絡むか絡まないかである。その次が夢を追うか、伝統または技などを守るかとの違い。この四つの要素で説明出来るはずである。

　　　始めに説明できる方から行こう。

ご存知のように、職人は金銭を頂戴して仕事をする、純然たる職業である。だから、お金が取れるようになって、一人前という言い方がある。そのため、修行は厳しいものになる。

　　　職人は技術の世界である。感性も大事であろうが、まず、技術を身に付けないと始まらない。例えば、パン職人なら、パンのこね方、焼き方など勉強することは、たくさんありそうである。
　　　しかし、勉強することが、たくさんあるからといって、１０代から修行した者が、５０代になってやっと一人前では、意味がない。金銭が絡む職人の世界では、時間が掛かり過ぎなのは、お分かりだろう。

　　　つまり、職人の世界は一人前になるまでに、時間的な限定がある。

ここが、アーテｲストと決定的に違うところである。
　　　アーテｲストの場合は、生み出すアートがマシな物になるのが、何年掛かってもいいことになっている。本人の勝手である。マシな物になったからといって、お金を取れる保障がないからである。

　　　さて、夢を追うか否かの話しをしよう。

アーテｲストは、自らの夢を追いかけるのが仕事である。文化の先頭を切って行くのがアーテｲストの使命である。そのため、金銭の保証がない。
　　　作品に金銭が絡むか絡まないかは、人それぞれで、それを以って、優劣を決めるものでもない。
　　　金銭が絡むか絡まないかは、作品が人々に多く、好まれるか好まれないかを証明するだけである。芸術的価値とは別になる。

　　　では、職人はどうかといえば、夢を追いかけるのが職人の仕事ではない。伝統工芸の世界なら、伝統を継承し守り、次世代に伝えていくのが、仕事となる。
　　　パン職人が、夢を追いかけて、食べていけないのでは、困るだろう。やはり、技術・技法を勉強し守り、発展させることが、仕事になる。

　　　ここで、まとめてみると、アーテｲストは、夢を追いかけるから、金銭が絡まない。
　　　職人は、世間が必要としている技術を身に付けるので、お金が取れる。
アーテｲストが前向き、職人は後向きと言える。もちろん、職人の後向きは、過去を見ているという意味である。

　　　と、ここまでは、すんなり行く。そこで四つの要素を、まぜこぜにすると、話がややっこしくなる。

　　　１６世紀のルネッサンス時代、絵の工房があり、１０代の前半から若者は絵の修行をした。この工房は、今で言う絵画教室や研究所とはちょっと違う。絵の職人の場であったろうと思う。つまり、技術を習得すれば、食べれる可能性が高い。
　　　おそらく、芸術と言う言葉は、存在していなかったのであろうと、想像する。

ミケランジェロも芸術家として見られていたか、職人として見られていたか、といことである。
　　　ここが、ややっこしい。

また、伝統工芸の職人が、技術を習得し、作品も評判となり、その上、夢を追いかけたら、何と位置づけたら良いかである。

　　　写楽や歌麿、北斎などの世界的芸術性の評価は、高い。では、当時の江戸で、彼らは芸術家としての評価があったか。アーテｲストとしての扱いを受けていたか。

　　　その時代が、職人と芸術家もしくは、アーテｲストという区分けがなく、全てを、職人として片付けていたということは、容易に想像できる。
　　　しかし、ミケランジェロも写楽や歌麿、北斎も職人としての一面を持っていたことも、確かである。

　　　現代では、職人の仕事とアーテｲストの仕事は、一応区分けされている。しかし職人がアーテｲストの領域に入り込むこともあるだろうし、逆にアーテｲストが職人の領域に入り込むこともある。

　　　したがって、どのような仕事をしているかで判断するしかない。
ある時は、パン職人、またある時は、パンアーテｲスト。

　　　こればかりは、語るに難しい。